MOSAIQUE – Inclusive Danse – 8 x 12′

MOSAIQUE – Inclusive Danse – 8 x 12′

CATALOGUE, DOCUMENTAIRE : 52′

Catégorie : Société – Sous catégorie : Danse, Handicap


Titre : MOSAIQUE
Réalisation : Romain Vaudaux
Production : SCRIPT LINE
Durée : 8 x 12′
Livraison : 2025
Langue : Français
Version (s) disponible (s) : VF
Droits disponibles : World

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Synopsis :

Au coeur de Paris, dans le studio du chorégraphe Philippe Genty, un atelier de danse inclusive s’est tenu du 14 au 17 Avril 2025. Au cours de cet atelier de 4 jours, la chorégraphe Kathy Mépuis a finalisé la création d’un spectacle de danse inclusive intitulé MOSAIQUE. La représentation est programmée à Chaville le 14 Juin 2025. Un extrait sera aussi interprété au Théâtre Mogador le 18 juin prochain.

La troupe est composée de 17 danseurs dont 9 sont en situation de handicap. Elle accueille Gladys, une danseuse professionnelle en fauteuil.

Et Maxime, un danseur de l’Opéra de Paris qui rejoint la compagnie pour un pas de deux avec une jeune danseuse qui porte une prothèse de jambe. Kathy Mépuis a dirigé cet atelier, accompagnée par Pierrick Malebranche qui a apporté une cohérence artistique dans la mise en scène.

MOSAIQUE, d’une durée d’une heure quinze, est composé par des extraits des précédentes créations de la chorégraphe. Plusieurs de ses spectacles ont été interprétés dans des lieux prestigieux de Paris et de la région parisienne : l’Opéra Bastille dans les cadre des Olympiades Culturelles lors des JO Paralympiques Paris 2024 et au château de Versailles. Kathy Mépuis a choisi les passages qui lui tiennent particulièrement à coeur. C’est l’esthétique qui a guidé le choix des extraits. Le fil conducteur du spectacle sera la beauté du geste. Elle veut toucher le spectateur, qu’il oublie le handicap.

Cette mini-série sera extrêmement riche par les personnalités très différentes qui composent la troupe.

Au cours des 4 jours, les tableaux se sont enchainés pour constituer un nouveau spectacle. Chaque chorégraphie a été répétée jusqu’à obtenir une interprétation parfaite. Chaque mouvement est précis, totalement maitrisé par chacun des danseurs. Une plage de temps a été consacrée à chaque extrait, nous laissant le temps d’être au plus près des interactions entre les danseurs et la chorégraphe.

L’écoute des personnes en situation de handicap est au coeur de la pédagogie de la chorégraphe.

Le spectacle est une co-création, chaque proposition est prise en compte et intégrée, laissant ainsi surgir la créativité.








MELVILLE, the last Samouraï – 52′ – VF & VI

MELVILLE, the last Samouraï – 52′ – VF & VI

CATALOGUE, DOCUMENTAIRE : 52′

Catégorie : Société – Sous catégorie : Portrait, Cinéaste


Titre : MELVILLE, LE DERNIER SAMOURAI
Réalisation : Cyril Leuthy

Musique : Eric Demarsan
Production : ROCHE PRODUCTIONS
Durée : 52′
Livraison : 2019
Langue : Français & Français sous-titré anglais
Version (s) disponible (s) : VF & VI
Droits disponibles : World except Switzerland and France

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Synopsis :

« Un ami m’a dit un jour : tu es le seul cas de réussite par l’intransigeance que je connaisse ». Jean Pierre Melville a toujours été un loup solitaire et, s’il appartient aujourd’hui au panthéon du cinéma, il a construit toute sa carrière en dehors du système, traçant un chemin unique pour réinventer le film noir.

Ses films, à la fois personnels et populaires, sont devenus des chefs d’œuvres encensés dans le monde entier : L’Armée des ombres, le Cercle Rouge, le Samouraï…

A travers des extraits de ses films, avec de nombreuses archives, avec l’éclairage précieux de sa famille et de ses anciens collaborateurs, comme les cinéastes Volker Schlöndorff et Bernard Stora, le film explore la part intime d’un homme et met en avant un destin quasi romanesque : héros de guerre, seul cinéaste possédant ses propres studios et même père spirituel de la Nouvelle Vague.

Melville s’est très souvent laissé filmer. Mais il reste une énigme… Il s’est construit un personnage « bigger than life », surdimensionné : avec son éternel Stetson, ses lunettes sombres et son trenchcoat mastic, il arbore dans la vie le même costume de ses personnages interprétés par Alain Delon, Lino Ventura ou encore Jean-Paul Belmondo. Un véritable masque. Il a même inventé son propre nom. Son histoire est celle d’un homme qui n’était pas à l‘aise dans son temps, un nostalgique défendant des valeurs qui n’ont plus cours.

Philippe Labro dit de lui : « Il était en même temps l’homme le plus voyant et le plus dissimulé ». En lui rendant la parole, le film lève une partie du voile.